Архитектура
   

Ренессансная архитектура Львова ХVI - пер

Ренессансная архитектура Львова ХVI - пер. Пол. XVII ст.

Когда после упадка Киевской Руси и Галицко-волынского княжества, Украина была разделена между Великим княжеством Литовским и Польшей, в архитектуре и изобразительном искусстве продолжали храниться традиции, художественные формы, приемы предыдущей эпохи. Верность давньоукраїнським художественным традициям была одним из способов сохранения национальной самой тождественности, самобытности. Тем более, что многочисленные набеги татар, сложная политическая обстановка, относительно слабое экономическое развитие способствовали определенному традиционализму, скорее сохранению приобретенного, чем новациям. И в то время, когда в Европе развивается гуманистическое искусство Возрождения, в архитектуре, изобразительном искусстве Украины господствуют древнерусские, византийские, готические традиции, каноны. Но постепенно в Украину проникают и распространяются влияния европейского ренессанса как в отрасли архитектуры, так и изобразительного искусства. Не обошли эти влияния и город Львов.

Начиная с военных фортификаций, постепенно веяния Ренессанса переходили и в городскую архитектуру, как культовую, так и гражданскую. Этому способствовали как и оживленные отношения торговли Львова, с городами Италии, Германии, Польши, так и учебы молоды в итальянских университетах, где они воспринимали не только ренессансные идеи, но и художественные склонность; приглашение иностранных мастеров к украинским городам.

В 1527 году большой пожар уничтожил почти весь Львов и отстраивался уже он в новом, ренессансном стиле. Вместо стремительных, обостренных, направленных к небу готических форм утверждаются уравновешенные, упорядоченные композиции со спокойными, логично продуманными и чистыми формами, воспринятыми от античной архитектуры.

Ведущую роль в архитектуре 2-й пол. XVI ст. Во Львове играют итальянские архитекторы Петр Барбон, Паоло Домінічі, которого во Львове называли Павлом Римлянином, Петр Італієць и др. Работали во Львове также немецкие, польские архитекторы, как и местные мастера.

В целом в архитектуре Львова 2-й пол. XVI - поч. XVII ст. Выразительно прослеживаются две тенденции. Одна, представленная в домах патріциату, католических храмах, часовнях - следование формам, традициям итальянского и Северного Ренессанса, распространения архитектуры европейского Ренессанса на Украину Вторая, представленная в православных храмах - синтез древнерусских а ренессансных архитектурных форм. Именно эта вторая тенденция положила начало возникновению нового сугубо украинского стиля, который гармонично соединит традиции украинской архитектуры с достижениями европейской и достигнет величественного расцвета в стиле украинского барокко.

Но нельзя сказать, что сугубо ренессансное направление в архитектуре Львова было отгорожено от местных влияний и традиций. В скульптурном декоре, архитектурных формах дворцов патрициев, и католических храмов чувствуется влияние как традиций украинской орнаментики, так и архитектурных форм.

Именно за проектами Павла Римлянина построены такие жемчужины ренессансного Львова, как монастырь и костел бенедиктинок, часовня Кампіанів, костел и монастырь бернардинов.

Костел бенедиктинок небольшой, с узкими стінами-бойницями, могучими контрфорсами напоминает костелы-крепости XV ст. К нему примыкает квадратная башня, лаконичная и монументальная, типично ренессансных форм. Внизу - портал с напівциркульною аркой, выше - такая же ниша со скульптурой, еще выше - окно той же формы. Ясная ритмика членений, однотипная обработка ниш и оконных отверстий подчеркивают цельность архитектурного образа Завершает сооружение фриз типично ренессансных форм и замечательный аттік, что напоминает каменную резную корону. На каждой его стороне, пишет Г. Островський, - скульптура, обрамленная волютами, углы отмечены энергичными акцентами лепных украшений Монастырский дом имел по фасаду открытую лоджию,;, ку образовывали три арки, между которыми стояли статуи. Сооружения монастыря бенедиктинок образуют уголок ренессансного Львова, будто перенесенный из Северной Италии.

Костел бернардинов ближе за стилем к сооружениям Северного Ренессанса - плавни, волновые линии главного фасада, динамические статуи святых. Это можно объяснить как и участием в строительстве костела вроцлавского архитектора Андреаса Бемера, так и особенным вниманием Павла Римлянина к местным архитектурным традициям, к вкусам и требованиям заказчиков.

В одном из самых своеобразных сооружений лівівського ренессанса, Успенской церкви, которую строил тот же Павел Римлянин, выразительно прослеживается синтез ренессансных и древнерусских архитектурных стилей, которые создают целостное и эстетически совершенное единство. Но ансамбль Успенской церкви заслуживает особенное внимание.

В ансамбль входят сама церковь, башня Корнякта и часовня Трех святителей. Церковью заботилось славное Львовское Ставропігійське братство. После пожара братство в 1591 г. стало строить новую церковь. Автором проекта был Павел Римлянин, который также руководил строительными работами, позже к ньою присоединился также известный львовский архитектор Войцех Капінос, а завершил строительство Амвросий Прихільний. Но авторство полностью принадлежит Павлу Римлянину.

Церковь является образцом удачного синтеза ренессансных и украинских архитектурных форм. В основе Успенской церкви лежит характерная для украинской культовой архитектуры композиция трехбанной церкви, удлиненной, с расположением бань по одной осе. В то же время тосканские пилястры, фриз со скульптурными барельефными изображениями под банями характерные для итальянского ренессанса. Определенная строгость, монументальность и в то же время чистота и ясность архитектурных форм и линий предоставляют Успенской церкви особенного достоинства и красоты. Поруч церкви стоит башня, построенная на средства богатого греческого купца Константина Корнякта, члена Ста ропігійського братства, в 1572-1578 гг. Архитектором Петром Барбоном и еще молодым тогда Павлом Римлянином. Башня стоит отдельно обок церкви, на квадратной основе. Ее высота с шлемом 60,15 м., с крестом - 65,85 м. Построенная полностью из тесаного камня, разделенная на этажи, отделенные гзимсами, каждый этаж разделен на две аркады. На верхним этаже - галерее, шлем заканчивается вежечкою, при нем четыре крученных пирамидки. Знатоки считают эту башню, - подчеркивает І. Крип'якевич, - самой хорошей церковной башней во Львове и далеко вне Львова. Часовня Трех святителей построена в 1584-1591 р архитектором Андреем Подлесочным как усыпальница рода Корняктів. К построению Успенской церкви в 1591-1629 гг., Исполняла роль церкви. По форме эта каменная часовня напоминает трехсрубные деревянные украинские храмы Карпат, как и по форме бань, так и по богатой резьбе портала. В целом ансамбль Успенской церкви считается по праву шедевром не только украинского, но и в целом ренессансного европейского строительства XVI - поч. XVII ст.

Для ренессансной архитектуры Украины в целом и Львова в частности является характерным богатый скульптурный декор зданий. Этому способствовали и такая черта украинской народной архитектуры, как резной, орнаментальный декор сооружений, так и влияния готики и Северного Ренессанса.

Достаточно посмотреть на дом площади Рынок, которая являет собой настоящий музей ренессансной гражданской архитектуры. Почти каждый из них украшен или гирляндами и масками по порталу, скульптурами на аттике, как славный дворец Корнякта арх. Петр Барбон, или атлантом, который поддерживает балкон дома №3, или, как Черная кам'яниця, - скульптурами по фасаду. Особенным великолепием скульптурного декора поражает часовня Боїмів около кафедрального собора, арх. А. Бемер, скульпторы Я. Пфістер, Г. Шольц, А. Бемер; 1609-1611. Если разбирать все скульптуры, картуши, декоративные мотивы, у них можно найти влияние готики, итальянского и Северного Возрождения, традиций местной скульптурной школы и народного украинского резчика. Но, как кажется, часовня Боїмів является образцом органического сочетания античных, ренессансных и народных, генетическое связанных с язычеством, художественных традиций. Реалистичный, даже портретный характер лиц персонажей Священной Истории сочетает с классической гармоничностью архитектурных форм, складок одежды. Скульптурный декор фасада создает сплошной, динамический ковер фигур, председателей, орнаментов, фигурных рельефов. Перед глазами завороженного зрителя появляются изображения пророков, вітхозавітних царей, трагические Страсти Христа, шаловливые херувимы - неповторимое изобилуют жизни в его единстве трагизма и радостей, мудрости и шаловливости, смеха и серьезности - но взвешено и организовано в определенное единство - Космос.

Чисто ренессансной ясностью и сдержанностью отличаются барельефы на внешней стене часовни Кампіанів арх. П. Римлянин встроенной в стену Кафедрального собора. Внутри алтарь часовни украшают фигуры апостолов Петра и Павла - интересные образцы львовской ренессансной культовой скульптуры, которые принадлежат резцу уроженца Нидерландов Генриха Горста и выходца из Кракова Себастьяна Чешека. Спокойные фигуры апостолов, гармоничные складки одежды, мудрые, благородные; выразительные лица - все направлено на создания образов, которые сочетают мудрость, духовное величие и физическое совершенство. Львовская ренессансная культовая скульптура, продолжает традиции скульптуры Итальянского и Северного Ренессанса, которая прославляет человека, что благодаря духовной силы и выносливости поднялась до уровня святого. В барельефах часовни Кампіанів, которые изображают евангелистов; алтаря Щольц-Вольфовічіво встречаем подчеркнутый портрет лиц, побутовість деталей - Евангелист Лука изображен с врачебными инструментами по преданию, он был врачом, персонажи Страстей Христа на алтари вобранные в одежду львовских мещан XVI ст. Художники словно воспринимают религиозные сюжеты и обиды через призму нынешнего времени, утверждая ценность реального бытия.

Еще более выразительно гуманистические идеи Ренессанса проявляются в многочисленной надгробной скульптуре. Магнатские, благородные, патрицианские роды чествовали память умерших богатыми надгробиями в храмах. В отличие от готических, ренессансные надгробия изображали человека не в состоянии смерти, а в состоянии сна, стремились донести до потомков не только внешние черты, но и характер, личность человека. Памятники должны были прославлять, увековечивать добродетели умерших, показывать не ницість, а достоинство, неповторимость человека. В костеле доминиканцев во Львове сохранилось надгробие Яна Свошовського работы Яна Пфісіера. Умерший изображен в рыцарском обладунку, со свитком в руке, который напоминает о его должности городского підкоморія. Откинувшись на подушки, Свошовський будто отдыхает, погрузившись в сон. Высокое чело над большими, прикрытыми тяжелыми веками глазами, прямой нос, хорошие уста вирисовують обид умной, почтенной, сильной духом и телом человека. В надгробии св. Яна из Дуклі, скульптор Войтех Благожелательный мастерски подчеркивает величественное спокойствие, скрытую силу и энергию святого. Героїзуючі моменты доминируют в надгробии Жолкевських в Жовкві работы также Благожелательного, сына архитектора Войтеха Капіноса. Станислав и его сын Ян изображены в полный рост, в рыцарских латах, с мечами в руках, как рыцари, всегда готовые к бою. В образе Станислава Жолкевського, выдающегося полководца, который погиб в бое с турками под Цецорою, скульптор выделяет почтенность, мудрость, внутреннюю силу славного полководца. В статуе же сына Яна воплощает идеал молодого бесстрашного воина. Совершенное знание анатомии, умения передавать движение, высокое мастерство в обработке камня позволяло львовским скульпторам віль. Ю воплощать в произведениях свои замыслы.

Надо отметить, что большинство львовских скульпторов времени ренессанса происходили из Италии, Нидерландов, Германии, Польши. Они принесли в Украину не только искусство скульптуры, которое приобрело в это время особенное совершенство, но и гуманистические идеи, светские сюжеты скульптуры. Рядом с надгробной постепенно развивалась и светская скульптура: магнатские парки украшали статуями, которые изображали античных богов, богинь, героев, появился также скульптурный портрет.

Западные влияния сыграли роль катализатора, который убыстрял развитие местной художественной культуры, обогащал ее содержание, вносил новые средства и репертуар своих форм. В то же время характер львовской скульптуры формировали местные традиции, которые ставили перед художником конкретные задания и требования. Именно они определяли отбор импортированных и собственных народных элементов для лучшего выражения идеалов И интересов общества, что их породило, вносили актуальное звучание, даже в произведения на религиозную тематику.


качество | ромны | укрепление | раствор | любечий